明明是抽象画，却似乎让观者看到地上花朵，宇宙极峰，大洋深处，听到柔风的低语，溪流的轻唱，山川的回响。10月26日于上海图书馆第一展厅启幕的“自然笔记”徐刚画展，给予人们如是特别的观展体验。而画展的主角——年届80岁的徐刚，最为人熟知的身份，是著名诗人、作家、被誉为“中国生态文学之父”。

从文学到绘画，看似是跨界，但在徐刚身上，二者却早已成为一个圆融的整体，由徐刚对于自然的深刻洞察和独特表达而加以贯穿。

身为上海崇明人的徐刚，对大自然怀有的深深热爱是刻在骨子里的。青年时期以诗歌散文成名，上世纪80年代开始，他就率先投身于自然生态方面的写作，著有报告文学《伐木者，醒来》《守望家园》《长江传》《崇明岛传》等。此次展览共展出从徐刚近年创作的纸本彩墨抽象作品精选出的约60件。它们郁勃纵横，自由浩瀚，多聚焦于自然与生态的抽象表现，融合了深厚的文学底蕴与独特的审美视角，俨然一份份视觉化的“自然笔记”，通过艺术的形式，传达对自然之美的赞颂和对生态保护的深切呼唤。

毕业于北京大学中文系，此后长期工作、生活在北京，此次于故乡办展的徐刚在画展开幕式上掩饰不住内心的激动，直言：“感谢上海，感谢崇明。是崇明岛这片土壤，是长江水滋养了我。”

“徐刚的诗文书画都独具特点，有种豪迈之气。这是他全面修养的充分表现，让我感动。”知名画家谢春彦感叹。

很多人或许并不知道，徐刚对于抽象画的探索其实由来已久。早在上世纪90年代初，他就对抽象画一见倾心，并尝试相关创作。彼时他客居抽象艺术中心巴黎，一睹欧洲抽象画的色彩鲜艳、意象恢宏，大为震撼，于是突发奇想：如能以中国宣纸、颜料，取代西方之画布、丙烯等，加之于中国山水画的勾勒、皴法、泼墨、泼彩等，能不能创作中西合璧的“纸上油画”？回到家，他为之废寝忘食、恣肆挥洒，还曾于1992年初在毕加索故居画廊举办个人画展，反响热烈。从此，他谦称自己成了一位“业余画家”，一晃三十多年。

站在徐刚的作品面前，会发现它们具画意更具诗情。他总是在抽象与具象的边界行走，走在大自然的宏伟壮观，走在微观世界的细腻入微。画中有色彩的律动，有节奏的幻化，或徐徐而刚、或摇曳生姿、或刚柔相济，让人感受诗的优美和浪漫，感受思维与自然的浑然一体。

此次展览的策展人、艺术评论家石建邦用“热辣滚烫”来形容徐刚最近几年来的抽象创作所作，“好比大象闯进了颜料店，打翻了瓶瓶罐罐，打翻了调色缸，在洁白的宣纸上浸润洇晕，幻化出一场色彩的交响，色彩的大合唱，煞是闹猛。”他认为徐刚的画如入无人之境，这简直就是一位大自然的“神偷”，将黄龙九寨、黄山烟云、朝霞暮雨、碧海蓝天、星汉灿烂甚至宇宙洪荒等等如此这般瑰丽奇景，给轻轻“裱”下来，拓印在纸上。

展览不仅可谓徐刚艺术生涯的一次重要展示，是对生态保护重要性的直观表达。也是对公众进行生态教育的一次良机。徐刚曾在多个场合强调，艺术是连接人与自然、传递生态保护理念的桥梁。他的作品不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的触动。通过此次画展，徐刚希望能够唤起更多人对自然环境的关爱与责任感，共同为构建和谐美丽的生态环境贡献力量。

展览也一并汇聚了少量徐刚往年的水墨和书法作品，以及他的部分文学作品。

此次画展由光明日报出版社、人民文学杂志社等机构主办。徐刚文学馆（筹）、上海育莲教育科技有限公司等机构承办，上海市崇明区文化和旅游局为指导单位。画展将历时两个多月，第一时段为上海图书馆，第二时段为上海崇明西沙美仓艺术空间。

画展举办同时，徐刚最新力作《天地正气：左宗棠传》首发式也将在上海图书馆举行，画册《自然笔记——徐刚作品集》一并推出。

作者：范昕

文：范昕 图：展览现场及展品 编辑：许旸 责任编辑：李婷

转载此文请注明出处。